不久前，2020(第四届)中国戏曲文化周的主场活动，在北京园博园画上句号。36家在京专业及民间戏曲社团在13处表演空间，为游客、观众奉上180场精彩演出之外，戏曲票友大赛、数字体验展、学术活动以及5G直播等也同步登场。

中国戏曲文化周注重专业性与群众性互相结合的特色，由此凸显。审美层面具有共通性的中国戏曲与民族园林，也实现融合。原本根植于市井的戏曲，借助园博园里的树木楼台、游廊流水，褪掉现代剧场施加在其身上的层层包装，在天然的舞台上重新亲近民间土壤，以质朴面貌释放魅力。

鉴于疫情防控的常态化，今年戏曲周的规模比往届有所缩减，不过编织出的“园林中的戏曲”与“戏曲中的园林”情境，依旧引人入胜。其中北方昆曲剧院、中国评剧院、北京京剧院分别根据忆江南园、闽园、北京园的园林结构特征，打造的三大戏曲生态园，尤其令人印象深刻。

“爱在‘忆江南’”昆曲主题演出，把《牡丹亭》《长生殿》《玉簪记》《西厢记》等经典剧目中的多个选段，放置在了忆江南园内的3处亭台楼阁，形成3处表演区域，以彼此独立又相互依存的方式，演绎不同年代的爱情故事。入园一刻便跟着“书童”游园赏戏的观众，耳闻细腻缠绵的水磨调，眼观金秋时节的园林景，恍惚穿越到了江南。

闽园上演的园林版评剧《花为媒》，则将舞台及电影版中张冠李戴的倒错剧情进行了适当裁剪，把观众喜闻乐见的6个经典片段，融进闽园的6处景观。在负责串场的阮妈、车柳子等剧中人物的引领下，观众、游客在剧情与园林环境共同营造的氛围中久久沉浸。

对京剧艺术而言，今年适逢“徽班进京”230周年和尚小云、荀慧生、张君秋等京剧大师的重要诞辰纪念日。为此，北京京剧院在北京园开展了流派展演，同时推出了特色展览、大师讲堂、京剧初学、化妆体验等多种形式互动体验活动，带领边看边听、又学又试的游客，循序渐进了解京剧艺术。

演出与功能性活动的相得益彰，除了让观众加深对于戏曲艺术的认知，亦带来关于戏曲与时间、科技，名家与票友、观众，学术与媒介、大众，传统与当下、未来等的系列“对话”。

由京戏曲院团承担主体演出的主舞台与晋中园，一个是新建的阳光剧场，一个坐拥具有几百年历史的老戏台，尽显时间对话的况味。戏曲名家与年轻演员在新剧场与古戏台的轮番亮相，则让戏曲文化的过去与现在发生关照，形成新老接棒传承发展的效应。

与此形成呼应的“梦入梨园”戏曲数字体验展，则充分利用数字技术手段，让 观众“倾听”戏曲与技术、未来的“交流”。作为中国传统文化瑰宝的戏曲，焕发出有别于园林赋予的崭新生命力。

梅 生